CINENSEMANA AGRADECE SU VISITA

lunes, 12 de julio de 2010

MIENTRAS ESTA FUERA

La destacada actriz estadounidense kim Basinger regresa a la pantalla grande con un thriller que mezcla los géneros de la acción, suspenso y drama, en el filme Mientras esta fuera.

En este filme interpreta a Della, un ama de casa que lleva una decadente relación con su marido a tal punto que éste la maltrata física y psicológicamente, incluso delante de sus propios hijos. Della decide salir la noche de vísperas de navidad a comprar al centro comercial de la ciudad, sin imaginarse que su salida terminará siendo una pesadilla, ya que será acechada por un grupo de jóvenes criminales. A partir de ese momento, tendrá que huir y esconderse en el bosque y luchar por su vida, con el firme objetivo de regresar a su hogar y ver a sus hijos, bajo la obligada consigna: ¡MATAS O TE MATAN!

“While She Was Out”, título original del filme no va dirigido a un gran público masivo, sino en particular a aquellos que aman el cine de acción y suspenso, dos géneros que juntos crean un ambiente de tensión, desesperación y angustia que juega entre los límites de la vida y la muerte, en este caso específicamente en el instinto natural de sobrevivencia ante un peligro o amenaza, donde casi siempre lo racional y correcto queda de lado. El drama por el que pasa la protagonista hace que reaccioné y actúe de manera poco convencional frente al gran peligro que representan sus acechadores.

Puede llegar a ser algo feminista, ya que enaltece de alguna manera el poder y la capacidad muchas veces oculta y reprimida de algunos sectores de las mujeres en la sociedad y que en filme se refleja por las inesperadas acciones de la protagonista al defenderse y luchar contra varios sujetos jóvenes y peligrosos. Primero, resalta y pone en la mesa el rol que realiza y el trato que recibe la mujer en la sociedad actual; y segundo, resalta la fuerza que inspira y la importancia que posee una madre para el hogar, sobre todo para los hijos.

Quizás esa imagen fue gracias a que la dirección y el guión estuvieron a cargo de una mujer, la guionista y productora escocesa Susan Montford, que debuta en la dirección con este filme, bajo la dirección ejecutiva de Guillermo del Toro. Esta novel directora logró realizar un buen trabajo, porque sigue una secuencia y estructura creíble hasta ciertos límites y deja un mensaje, más aún un llamado de atención hacia la sociedad y hacia las propias mujeres que son maltratadas tanto en sus hogares como fuera de ellos, para que tomen el mando, demuestren su poder y sean consecuentes con el mundo actual.

Por su parte, hay buenas escenas de acción, persecuciones, disparos, peleas, forcejeos, momentos que aportan al suspenso y el drama de la protagonista, con un manejo de cámara eficiente y efectivo, sin dejar de lado la adecuada música y los efectos de sonido. Igualmente, kim Basinger (Della) está perfecta en el papel, ya que es una actriz muy versátil que denota belleza y vulnerabilidad pero al mismo tiempo poder y decisión, además de tener gran experiencia en este tipo de filmes. Completan el reparto Lukas Haas, Jamie Starr, Leonard Wu, Luis Chávez y Craig Shefferd.


“Mientras esta fuera”, es una buena opción para aquellos que gustan de un cine cargado de acción, suspenso y drama. Recomendable.

TRAILER DE MIENTRAS ESTA FUERA

lunes, 5 de julio de 2010

LOS MAGNÍFICOS

La serie ochentera “The A-team”, creada por Stephen J. Cannell y Frank Lupo, conocida en Latinoamérica como “Los Magníficos” o “Brigada A”, luego de casi 24 años desde su cancelación, llega a la pantalla grande en un estilo bastante moderno y cargado de mucha acción, comedia y efectos especiales.

La historia del filme con respecto a la de la serie original tiene algunos cambios porque ahora los cuatro personajes principales John Hannibal Smith, Bosco A. M.A. Baracus, H.M. “Mad Howling” Murdock y Templeton “Face” Peck –aparte de ser interpretados por nuevos actores- son veteranos de la Guerra del Golfo y no de Vietnan, como en la serie original. Los cuatro aventureros son acusados de un crimen que no cometieron, son encarcelados y tras huir del gobierno pasan los días como mercenarios ayudando a personas en problemas. Con el firme propósito de limpiar su nombre tratarán de convencer a la general Sosa (ex amor de Face) de su inocencia y aliarse para encontrar a los verdaderos culpables.


Este no es un remake ya que jamás se hizo una película sobre “Los Magníficos”, pero se podría definir como una adaptación de la serie original, ya que toma aspectos y personajes característicos y los moderniza tratando de no perder su esencia, con el objetivo de satisfacer tanto a los fanáticos de la famosa serie televisiva como a las nuevas generaciones que aman el cine de acción. Lo que más resalta en este filme son el conjunto de efectos especiales, que a pesar de ser impresionantes no son impecables, además por momentos llegan a exagerar y hostigar, aunque Hollywood nos tiene mal acostumbrados a esta tecnología cinematográfica, que es inevitable y cada vez mas avanzada.


Sin embargo, hay que rescatar que aunque el filme no iguala la calidad y atracción de la serie original si logra hacerle justicia, ya que tiene en esencia ingredientes importantes que la hicieron famosa en los ochenta, tales como la efectiva exageración –a veces hasta lo inverosímil- de la acción, estrategia, comedia, aventura y efectos especiales. A esto se suma el acertado reparto integrado por Liam Neeson (John Hannibal Smith), Quinton “Rampage” Jackson (Bosco A. M.A. Baracus), Sharlto Copley (H.M. “Mad Howling” Murdock), Bradley Cooper (Templeton “Face” Peck) y la belleza y carácter de Jessica Biel (Capitán Sosa). El parecido físico de los protagonistas con los personajes originales de los ochenta es maravilloso y las interpretaciones son satisfactorias.


El director del filme fue el estadounidense Joe Carnahan (“Blood”, “Narc”, “Smokin' Aces”), con la producción de los hermanos Ridley y Tony Scott. “Los Magníficos” es un filme con una buena historia que logra sorprender, por sus efectos especiales; atraer, por su estrategia-acción y; entretener, por sus momentos cómicos e hilarantes. Recomendable.


LA SERIE ORIGINAL

La serie televisiva “Los magníficos” o “Brigada A” (La letra A es la abreviatura de “Alpha” y Equipo A es el término con que se designa a un grupo especial militar dedicado a realizar una misión específica.), fue transmitida por el canal estadounidense NBC desde el 23 de enero de 1983 hasta el 8 de marzo de 1987, cuando fue cancelada luego de cinco temporadas y 98 episodios. Fue protagonizada por George Peppard (Coronel John "Hannibal" Smith), Dirk Benedict (Teniente Templeton "Fénix" Peck), Dwight Schultz (Capitán H.M. "Loco Aullador" Murdock) y Mr.T (Sargento Bosco Albert "M.A." Baracus).


La inolvidable entrada inicial en off de la serie la resume: “Hace 10 años, un tribunal militar condenó a prisión a unos comandos por un crimen que no cometieron; esos hombres escaparon del presidio y se instalaron clandestinamente en Los Ángeles; hoy, aunque el gobierno los busca, si alguien tiene un problema, necesita ayuda y puede localizarlos, tal vez pueda contratar a… los Magníficos.”


TRAILER DE LOS MAGNÍFICOS


lunes, 28 de junio de 2010

TOY STORY 3

Hace nueve días llegó a las salas de cine piuranas, luego de meses de espera y hasta la creación de grupo en el Facebook, la tecnología de las tres dimensiones, con el estreno de la película animada de los famosos estudios Disney - Pixar, “Toy Story 3”, que trae de vuelta a los entrañables juguetes, liderados por Woody y Buzz Lightyear.

En esta tercera entrega Andy ha crecido, es un adolescente y está próximo a iniciar su vida universitaria, hecho que afectará la relación con sus juguetes ya que deberá dejarlos. Woody, Buzz Lightyear, Rex, Jessi, Stinky, Tiro al Blanco, Ham, el Señor y la Señora Cara de Papá y otros juguetes que permanecen en un baúl, esperan que el adolescente olvide la guitarra eléctrica y el celular para que regresen los viejos tiempos, pero no sucederá.

Andy decide llevarlos al ático, sin embargo por error su mamá los dona a una guardería de la ciudad donde conocerán nuevos juguetes y nuevos niños, pero no todo será color de rosa. Woody está dispuesto a regresar con Andy y trata de convencer a los demás de seguirlo. Este será el inicio de increíbles y nuevas aventuras llenas de emoción, diversión, acción y amor, en su recorrido de regreso a casa y a su dueño.

Desde que el genio John Lasseter creó y dirigió en 1995 el primer filme de Toy Story, que en su momento innovó y revolucionó la animación en 3D, han pasado 15 años; sin embargo el transcurrir del tiempo no ha desvanecido ni ha desgastado la esencia, magia y emotividad de la “historia de juguetes”, porque continúa despertando nuevos suspiros, carcajadas, lágrimas y muchos sentimientos que sólo son capaces de provocar personajes tan humanos y universales, dentro del desarrollo de una perfecta historia.

Una buena combinación a la que nos tiene acostumbrados la dupla conformada por los legendarios estudios Walt Disney Pictures y los innovadores Pixar Animation Studios, encargados de realizar esta magnífica hazaña cinematográfica, que destaca no sólo por su impecable animación sino también por su historia y diversos personajes. Este nuevo filme animado fue dirigido por Lee Unkrich, quien editó las películas anteriores y co-dirigió “Toy Story 2”, además de trabajar en otras exitosas películas como Bichos, Monstruos S.A., Buscando a Nemo, Cars, etc.

“Toy Story 3” no es un filme exclusivamente para niños, sino es ideal para compartir y disfrutar en familia, por su historia bien estructurada, ingeniosa, tierna y fácil de comprender sin importar edades. Cuando esta historia sea vista ni el más duro, el más olvidadizo o el más adulto se resistirán a sus encantos, porque todos han tenido juguetes y compartido momentos importantes en su infancia y niñez, tal como Andy.

Entre las voces originales que dan vida a los juguetitos, destacan Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack (Jessie), Don Rickles (Señor cara de papa), Estelle Harris (Señora cara de papa), John Ratzenberger (Hamm), Wallace Shawn (Rex), Michael Keaton (Ken) , Jodi Benson (Barbie), John Morris (Andy) y Laurie Metcalf (Mamá de Andy), entre los principales. “Toy Story 3”, es el mejor filme animado que se ha estrenado en lo que va del año, ha recibido magníficas críticas y ha generado record de taquilla, todo un éxito. Muy recomendable.

DATOS

  • Tres años de trabajo, 24 horas al día, 150 personas y 100 computadoras lograron la tercera parte de “Toy Story 3”.
  • Lee Unkrich, mencionó que Pixar ya prepara un corto en el que estarán los personajes de “Toy Story” y se estrenará con “Cars 2” el próximo año.
  • En su primera semana de estreno “Toy Story 3” recaudó en la taquilla internacional 153,8 millones de dólares, colocándose en el primer lugar.
  • La película también mantuvo el registro perfecto de estudios Pixar Animation, cuyas 11 cintas se han estrenado siempre en el primer sitio.

TRAILER DE TOY STORY 3


lunes, 21 de junio de 2010

UNA NOCHE FUERA DE SERIE

Luego de muchas películas de acción, aventura y terror ingresó a nuestra cartelera local un filme del género de la comedia, se trata de “Date Night” o conocido en español como “Una noche fuera de serie”, protagonizado por dos genios de la ironía y del humor, Steve Carrel y Tina Fey.

El filme se centra en la historia del matrimonio Foster, conformado por Phil y Claire, una pareja que ha caído en la rutina y el aburrimiento, a tal punto que sienten que su amor y atracción ya no es la misma. Por ello, Phil decide hacer una noche diferente y lleva a Claire al restaurante más popular de la ciudad de New Jersey, aunque sin conseguir una reserva previa. Al no tener una mesa disponible los Foster terminan haciéndose pasar por los Tripplehorns, una pareja que no se presentó al lugar. Todo va bien al inicio pero lo siguiente que ocurre es un conjunto de inesperadas, peligrosas y alocadas aventuras a causa de ese mal entendido. A pesar de ello, esa noche loca reforzará y reanudará el amor y la atracción en sus vidas y matrimonio.

La comedia ha sido dirigida por el también actor y productor canadiense Shawn Levy, quien ya tiene bastante experiencia en el género, ya que anteriormente dirigió filmes como “Recién Casados”, “Más barato por docena”, “La pantera rosa” y las dos entregas del taquillero filme “Una noche en el museo”. Levy realiza un excelente trabajo de dirección, además de haber realizado conjuntamente la labor de producción, cada escena desde el inicio del filme es principalmente graciosa e hilarante y según sea la situación muestra también toques de drama, acción y romance. Aunque la parte técnica está muy bien lograda, es fácilmente opacada y olvidada por la magnífica e ingeniosa historia.


Su éxito también se debe gracias al excelente guión de Josh Klausner, que sobretodo demuestra que el filme tiene durante su desarrollo la cuota exacta y correcta de comedia pero que no deja de lado -además de la continua acción y aventura- la parte reflexiva acerca del matrimonio de los protagonistas y de otras muchas parejas que como ellos se sentirán identificados con problemas como la mutua falta de atención, de atracción, de cariño, de compatibilidad, de comprensión, etc. problemas que no son ajenos durante la vida matrimonial, pero que sin embargo al final pueden solucionarse con tolerancia, pasión, comprensión y amor.

Por su parte los protagonistas principales Steve Carell (Phil) y Tina Fey (Claire) hacen una dupla perfecta, a pesar que cada uno tiene un diferente estilo del humor, al mezclarse ambos dan como resultado grandes momentos cómicos que provocarán más de una carcajada. Sus actuaciones son notables, ya que no sólo logran divertir sino también reflexionar y motivar. Completan el reparto Mark Ruffalo, Mila Kunis, Mark Wahlberg, James Franco, quienes en general aunque sus apariciones son pequeñas logran convencer y sorprender en su totalidad.


“Una noche fuera de serie”, es un filme para aquellos que quieren olvidarse de los problemas y sacarse más de una carcajada, sin dejar de lado la parte reflexiva y motivadora. Muy recomendable.

TRAILER DE UNA NOCHE FUERA DE SERIE

lunes, 14 de junio de 2010

EL FUTBOL EN EL CINE

El futbol, “el deporte rey” tiene a nivel mundial una inmensa cantidad de fanáticos y es que más que un deporte es una manifestación universal que se adapta sin diferenciar ya sea por nación, idioma, religión, edad, sexo, clase económica social, etc. Este famoso deporte actualmente está celebrando con el inicio del mundial Sudáfrica 2010, que reúne a 32 países de todos los continentes en una sana competencia que también es una rentable industria, pero pese a su éxito en la vida real, en el mundo ficticio de la pantalla grande no le ha ido bien.

Durante los años se han realizado una buena cantidad de filmes, sin embargo pocos han llamado la atención del exigente público y de los críticos. Pero ¿Por qué el futbol no es un éxito en el cine? Quizás porque no causa la misma emoción que verlo en la pantalla chica, sabiendo que es un encuentro real y consecutivo, lo que origina una serie de emociones muy diferentes a los que causa un filme en la pantalla grande.

Asimismo la acción de un encuentro real (pantalla chica) y un encuentro ficticio (pantalla grande) no es la misma. En un partido real como los del mundial, la acción es consecutiva, es detallada, todo está registrado y no existe la edición como en el cine, donde los filmes son cortados, en este caso un encuentro futbolístico no podría durar 90 minutos, sino sólo a manera de resumen, mostrando los momentos más importantes, razón que diferencia las sensaciones y sentimientos generados en el espectador para cada caso.

Uno de los filmes más importantes que se han realizado sobre el deporte rey es “Escape a la Victoria”, estrenado en 1981, dirigido por John Huston y cuyos actores fueron Sylvester Stallone, Michael Caine y Pelé. Ambientado durante la II Guerra Mundial, donde en un campo de concentración nazi, unos prisioneros organizan una fuga gracias a un encuentro deportivo.


Para 1997, vendría el filme inglés “Fever Pitch”, dirigido por David Evans y protagonizado por Colin Firth y Ruth Gemmell, el cual tuvo su remake norteamericano en el año 2005. El cine español, en el año 2000 se lució con “El Portero”, bajo la dirección de Gonzalo Suárez y protagonizado por Roberto Álvarez y Maribel Verdú.


La comedia y cine de efectos especiales se mezcló de una manera muy visual y entretenida en el filme del 2001 “Shaolin Soccer”, llegado desde las lejanas tierras de Hong Kong, dirigido y protagonizado por Stephen Chow, donde no sólo se hace referencia del futbol sino también de la artes marciales.


Posteriormente seguirían filmes como “Quiero ser como Beckham” (2002), ambientado en la India, protagonizado por Parminder Nagra, Keira Knightley y dirigido por Gurinder Chadha. En el año 2004, destaca un filme inglés dirigido por Nick Love y llamado “The Football Factory”, que retrata la realidad de cuatro hombres que tienen una historia diferente que contar, pero siempre enganchados al fútbol.


En el año 2005, el cine español se hace presente con el filme “El penalti más largo del mundo”, dirigido por Roberto Santiago y protagonizado por Fernando Tejero, María Botto y Marta Larralde. El siguiente año Hollywood intenta el éxito con el inicio de una trilogía, con el filme “Goal”, dirigido por Danny Cannon. Lamentablemente esta primera entrega tuvo un éxito poco alentador y las dos secuelas que completaron la trilogía pasaron desapercibidas.


Ese mismo año, se estrena el filme “Kicking and Screaming”, protagonizado por el hilarante Will Ferrell junto a Robert Duvall y bajo la dirección de Jesse Dylan, el cual retrata a Phil Weston, un hombre que decide entrenar al equipo de fútbol infantil de su hijo de 10 años, enfrentándose a su competitivo padre. Finalmente para el año 2008, México entregó el filme “Rudo y Cursi”, protagonizado por Gael García Bernal y Diego Luna, escrito y dirigido por Carlos Cuarón, donde los sueños de dos hermanos se ven mezclados cuando uno quiere ser futbolista y el otro cantante.


Sin lugar a dudas a pesar q el fútbol y el cine son dos grandes industrias a nivel mundial, han demostrado que se llevan mejor separados.

lunes, 7 de junio de 2010

EL PRÍNCIPE DE PERSIA: LAS ARENAS DEL TIEMPO

Ingresó a nuestra cartelera local la adaptación cinematográfica de uno de los videojuegos más revolucionarios de finales de la década de los 80, se trata del filme “El Príncipe de Persia: Las arenas del tiempo”.

El filme se sitúa en el místico país de Persia, donde Dastan un príncipe rebelde que desde pequeño fue recogido de las calles y adoptado por el rey, es acusado injustamente de asesinarlo, por ello tendrá que huir y unir sus fuerzas con Tamina, una misteriosa princesa. Ambos tendrán que luchar por sus objetivos personales, pero sobre todo salvar el mundo salvaguardando una antigua daga capaz de liberar Las Arenas del Tiempo, un regalo de los dioses que puede invertir el tiempo y permitir que quien lo posea domine el mundo.


“Prince Of Persia: The Sands Of Time”, es dirigido por el inglés Mike Newell (“Cuatro bodas y un funeral”, “La sonrisa de Monalisa”, “El amor en los tiempos del cólera”, “Harry Potter y el Cáliz de Fuego”), quien en toda su carrera cinematográfica ha logrado una notable evolución, demostrando en su últimos filmes su excelente manejo visual, con una impecable puesta en escena y efectos especiales muy bien logrados, desde las peleas, las serpientes, los grandes saltos y acrobacias, las persecuciones, las tormentas de arena, explosiones y los alucinantes regresos en el tiempo.

El filme también destaca por su aceptable ambientación, mostrando grandes paisajes, como bellos y bastos desiertos, castillos y grandes poblados que sin duda otorgan ese toque de realismo, rusticidad y misticismo que van acorde con la historia y los diversos personajes. La acción y la aventura se sienten de principio a fin, gracias a un aceptable guión, muy bien estructurado, con escenas adecuadamente planificadas, sólidas, entendibles y atractivas que se complementan perfectamente con la música y los movimientos de cámara que van desde planos detalles, hasta generales, panorámicos, travelling, etc.


La actuación de Jake Gyllenhaal (Príncipe Dastan) logra convencer, asimismo sus rasgos y cualidades físicas se asemejan y encajan con precisión a su personaje; por su parte la protagonista femenina, la actriz Gemma Arterton, quien interpreta a la princesa Tamina, aporta su cuota de belleza y misterio a la historia. El choque y la interacción de ambos personajes logran aportar otros ingredientes importantes a lo largo del filme, como lo son la comedia y el romance, que sin duda la hacen muy interesante y entretenida. Completan el reparto el genial Ben Kingsley, el impecable Alfred Molina, Toby Kebbell, entre otros.


“El Príncipe de Persia: Las Arenas del Tiempo”, es un filme del género de acción y aventura de los Estudios Disney, que logra atraer y entretener de principio a fin. Muy recomendable.

TRAILER DEL PRINCIPE DE PERSIA


lunes, 31 de mayo de 2010

RECUÉRDAME


El actor Robert Pattinson, quien alcanzó el estrellato gracias a la exitosa Saga Crepúsculo, ingresó a nuestra cartelera local en un papel totalmente diferente, interpretando a un joven rebelde en el drama romántico “Recuérdame”.

La historia del filme se desarrolla luego de una lamentable tragedia que afectará en gran escala a una familia neoyorkina, el suicidio del mayor de sus hijos, hecho que producirá el divorcio de los padres, además de perturbar y desequilibrar la vida de Tyler, el restante de los hijos y de su hermana menor, la pequeña Caroline.


A pesar de ello, Tyler, interpretado por Patttinson, en un estado de confusión, soledad y sufrimiento; razón que lo hace rebelde y violento, no pierde la esperanza de enamorarse y es justamente cuando gracias a su amigo y a una apuesta conoce a Ally, una bella joven, hija de un veterano policía, que presenció cuando era pequeña el suicidio de su propia madre. Los jóvenes enamorados lucharán por mantener vivo su amor, a pesar de los problemas presentes y el pasado que arrastran.


“Remember Me”, título original del filme que dirige Allen Coulter (“Hollywoodland”), es una película que convence a pesar de no llegar a ser una clásica y notable obra maestra, aunque al parecer sus intenciones y aspiraciones no eran esas, sino la de simplemente brindar un producto constante y sólido que transmita un mensaje de vida dentro de un género dramático con toques actuales de romance juvenil. Su público sin duda es el cada vez más exigente público juvenil, que quedará complacido por el interés que causa Pattinson; sin embargo fácilmente el filme puede ser apreciado por la familia, y no cabe duda que muchos se identificarán con algún personaje o situación de la historia.


Uno de los aspectos que resaltan es la interesante historia de vida, cuyo guión fue coescrito por Will Fetters y Jenny Lumet, logrando una labor casi impecable, con una singular e interesante estructura, que lleva la narración hacia horizontes llenos de un conjunto de sentimientos que son bien captados por el público espectador, y que esencialmente se centra en el desarrollo del personaje principal pero sin desligar y descuidar el drama de los personajes secundarios. El final es fenomenalmente inesperado, causando sensaciones de compasión, melancolía y tristeza extrema.

La actuación de Robert Pattinson (Tyler) es estupenda, este joven y novel actor convence, demostrando versatilidad y pasión por su trabajo. Muchos creían que iba a ser encasillado en el papel del famoso vampiro de la Saga de Crepúsculo, sin embargo con este papel demuestra que tiene un gran futuro por delante en Hollywood. Completan el reparto Emilie De Ravin (Ally), Chris Cooper (Papá de Ally), Pierce Brosnan (Papá de Tyler), Ruby Jerins (Caroline), Moisés Acevedo, Kevin P. McCarthy, Lena Olin, Gregory Jbara, entre los principales.


“Recuérdame”, es un drama interesante y singular, que sorprenderá por su historia y final, pero más aún por la notable actuación de Robert Pattinson. Recomendable


TRAILER DE RECUÉRDAME